Grensene for Marvels tegneseriefortelling
Avengers: Age of Ultron må fungere både som en frittstående film og som et tannhjul i en tiårig milliard-saga. Er selskapets kreative tilnærming nådd sitt endepunkt?
Marvel Studios
Midtveis Avengers: Age of Ultron , etter en svekkende kamp, søker Marvels titulære heroiske team ly på en rolig gård for å komme seg og gjøre oversikt over seg selv. Joss Whedons film, den ellevte i det stadig mer overveldende 'Marvel Cinematic Universe', er en bombastisk opplevelse som legger flere actionsekvenser ende-til-ende, med bare korte pauser for humor eller karakterutvikling. Det mest betydningsfulle er gårdens mellomspill: Det er et avgjørende øyeblikk, fordi det lar teamet reflektere over deres feil og gruble over deres relevans for verden, som er filmens kjernetema. Men det er ikke Marvel Universes kjernetema, og det er derfor, ifølge Whedon , studioet rettet en pistol mot sekvensen under etterproduksjonen.
Anbefalt lesing
Studiointerferens er neppe et nytt konsept i Hollywood, og Whedon er neppe den første regissøren som klager over skjæringspunktet mellom business og kunst i filmskaping. Men Marvels tilnærming til historiefortelling kommer i økende grad i konflikt med ideen om at en film skal kunne stå alene, selv som en del av en serie. Midt i klager på for mange oppfølgere, har Marvel i stor grad unngått kritikk på grunn av den generelt konsistente produksjonen av produktene, men mens Age of Ultron har fått anstendige kritiske merknader , sømmene er mye lettere å se. Ingen steder er Marvels innblanding mer åpenbar enn en scene etter turen til gården, der hevneren Thor stikker av for å ta et bad.
Det er ingen annen måte å si det på. Thor, som allerede er en av de mer uutgrunnelige Avengers, bestemmer seg for at han mye heller vil være introspektiv på egenhånd og flyr til en hemmelig asgardisk hule, hvor han dypper ned i et plaskebasseng og får syner om Infinity Stones, de forskjellige flerfargede maskinens gud som har vært MacGuffins i så mange Marvel-filmer så langt. Fornøyd kommer han tilbake til laget med nyttig eksposisjonsinformasjon om steinene, som garantert vil spille en mye større rolle i den tredje Avengers film, allerede øremerket for todelt utgivelse i 2018 og 2019.
Marvel Studios
Det er en forvirrende avledning, og for å høre Whedon fortelle det, insisterte Marvel på å inkludere den som en del av en 'ubehagelig' kreativ kamp. Snakker om Imperium Filmpodcast, sa han Med hulen ble det virkelig til: De pekte en pistol mot hodet på gården. De sa: ‘Gi oss hulen ellers tar vi ut gården.’ Etter å ha laget begge deler Avengers filmer for Marvel, Whedon sier det slutter, og overlater nøklene til de talentfulle Russo Brothers for den tredje delen, og det er nok grunn for ham til å endelig diskutere den negative siden ved å jobbe med et så stort prosjekt som dette.
For alle Whedons fortellerferdigheter (og enorme kapital med 'nerdesamfunnet', akkumulert fra TV-prosjektene hans Buffy, Angel, Firefly, og Dr. Horribles Sing-Along-blogg ), var han aldri den kreative poengmannen for Marvel Cinematic Universe. Den æren går til Kevin Feige, produsenten av hver film siden den første delen (2008-tallet). Jern mann ), som solgte tegneserieselskapet med utsiktene til å lage en storslått, sammenhengende serie med filmer som etterfulgte fortellerstilen den hadde brukt i generasjoner. Hver enkelt helt – Iron Man, Captain America, Thor, Hulken – kunne ha sin egen serie med filmer, som en individuell månedlig tegneserietittel – og så ville de alle bli forent for en Avengers film, som ville fungere som en storslått, samlende begivenhet.
På tross av alle Whedons fortellerferdigheter, var han aldri poenget for Marvel Cinematic Universe.Marvel Comics har fulgt denne kreative prosessen i generasjoner. I 1984 utviklet sjefredaktør Jim Shooter Hemmelige kriger , en begrenset serie som ville se alle selskapets helter forenes i en storslagen Battle Royale av et allmektig romvesen. Shakespeare, dette var ikke... Hemmelige kriger ble knyttet til en rekke actionfigurer solgt av Mattel og ble raskt fulgt av en like absurd oppfølger. Shooter var Marvels sjefredaktør i ni år og var beryktet for den strenge kreative kontrollen han plasserte på alle titlene, og de hyppige sammenstøtene han hadde med forfattere, hvorav mange ville slutte og flytte til det konkurrerende selskapet DC etter noen år, siterer kreativ utbrenthet.
Etter alt å dømme er Feige ingen Jim Shooter – selv når Whedon klager over kreative sammenstøt med Marvel i Imperium intervju, refererer han til produksjonsteamet som 'kunstnere' og siterer sin respekt for prosessen deres for å holde den store bedriften strikket sammen. Men Age of Ultron er ikke første gang Marvel har kollidert med sine kreative ansatte. Etter å ha jobbet med regissøren Edgar Wright i årevis på en Ant Man prosjekt (Wright ble ansatt fordi han hadde et personlig syn på en av selskapets mer særegne helter), Wright sluttet i prosjektet for et år siden siterer 'forskjeller i syn.' Gitt at Ant Man var Wrights baby, ville man tro at hans avgang ville stoppe prosjektet, men Marvel fant raskt en annen regissør (Peyton Reed) for å vise det frem på skjermen, og det resulterende produktet (som kommer ut i juli) ser forvirret ut, for å si minst.
Men Ant Man måtte komme ut i juli, fordi Marvel ikke kan futz med planen sin: Det er ni filmer til i pipelinen gjennom mai 2019, hver og en går inn i den neste, og setter opp en stor finale med den todelte Avengers: Infinity War , som antagelig vil se den himmelske lilla romfareren Thanos (Josh Brolin) samle filmenes Infinity Gems for å føre en galaktisk krig med Avengers. Det er rett fra Marvel-spilleboken—startet i 1991, etter Hemmelige kriger modell, publiserte selskapet en flerårig serie med spesielle begivenheter, med tittelen Infinity Gauntlet , Infinity War, og Infinity Crusade , som trakk inn alle selskapets karakterer. Tanken var, hvis du leste Hulk , ville bokens handling plutselig knytte seg til denne spesielle begivenheten, og man ville bli tvunget til å kjøpe den og alle de relaterte tittelene, bare for å holde seg à jour med alle Marvel-hendelsene.
Marvel Comics / Ron Lim, Al Milgrom
Dette er den kreative standarden i tegneserieverdenen: Individuelle helter og team har bøkene sine, som beveger seg upåvirket i et år, deretter blir de alle kastet sammen i en univers-omspennende 'begivenhetsserie' som bare må leses for å lage følelse av noe. I 2006-tallet Borgerkrig , alle kjemper om ideen om 'superheltregistrering.' I 2008-årene Hemmelig invasjon , infiltrerer sovende romvesenagenter jordens superlag. I 2013-årene Age of Ultron , verden erobres av kunstig intelligens. Det er verdt å merke seg hvor ofte Marvel-filmene har lånt fra disse tegneserie-begivenhetene, selv om det er så enkelt som å finne en tittel.
Men en ting Marvel-filmene ikke har fordelen med, er aldersløsheten til karakterene. Den opprinnelige Avengers ensemblet begynner å bli gammelt og dyrt – kommanderte Robert Downey Jr mer enn 40 millioner dollar for det som ser ut til å bli en birolle i fremtiden Captain America: Civil War og den filmens stjerne, Chris Evans, har snakket om å ta en pause fra skuespillet etter å ha oppfylt den kolossale Marvel-kontrakten han signerte i 2010 (som dekker seks filmer). Downey Jr. blir 54 år når Avengers: Infinity War del 2 kommer ut i 2019, og Marvel ser ut til å planlegge for hans eventuelle pensjonisttilværelse, og innlede nye karakterer for å supplere originalene. Age of Ultron ender med at Iron Man slutter i teamet og Captain America ønsker å trene en ny gruppe rekrutter, selv om man ser for seg fremtidige vendinger i horisonten.
Tegneseriene kan alltid trykke tilbakestill og gå tilbake til status quo: Leserne forventer at Iron Man, Captain America og Thor er på Avengers, selv om karakterene tar pauser fra tid til annen. Uten casting-endringer vil det til slutt være umulig for Marvels filmer, og i løpet av få år vil Hollywood vite om det er superheltmerket, eller den originale rollebesetningen, som har garantert dens konsekvente returer i billettlukene siden denne storslåtte bedriften startet i 2008. Marvels unike merkevarefortelling har kastet disse karakterene til global berømmelse, men for å holde ting i gang, må det gjenta det samme trikset igjen i en mye mer overfylt markedsplass .
