Det nye L Word utvider den queer-estetiske kanonen
På den stilige omstarten representerer skrappe Millennial-karakterer et bredere spekter av queer liv – og hjelper til med å rette opp feiltrinnene i det originale programmet.
Sophie Suarez (Rosanny Zayas) og Sarah Finley (Jacqueline Toboni), to av karakterene som ble introdusert på den nye 'L Word'-omstarten, jobber sammen som produksjonsassistenter.(Hilary B. Gayle / SHOWTIME)
På I ordet , den første manusserien som følger livene til lesbiske karakterer, har hår aldri vært bare hår. Kjernebesetningen, for det meste feminint-presenterende innbyggere i Vest-Hollywood, så ut til å ha uanstrengt frodige lokker, deres varierende farger og stiler et like mye vitnesbyrd om kvinnenes velstand som om karakterenes sensibilitet. Som ved magi beholdt håret deres glans.
Men to unntak skilte seg ut, karakterer hvis tilhørighet til en mer maskulin-lent estetikk stadig ble fremhevet: Det var androgyn hjerteknuser Shane McCutcheon (spilt av Kate Moennig), en frisør i arbeiderklassen hvis shaggy, noen ganger merkelig , manke ble et kjennetegn av mid-aughts queer kvinners stil. Og så var det datateknikeren Max (Daniela Sea), den eneste transseksuelle karakteren som ble en regelmessig show, hvis pleie virket mindre skreddersydd for enhver individuell personlighet og mer designet bare for å vise frem overgangsprosessen – spesielt det forvirrende skjegget han tilsynelatende dyrket over natten etter å ha kjøpt testosteron på svartemarkedet.
For mange transpersoner, spesielt de som så på De L Ord på tidspunktet for utgivelsen gjenstår Maxs historie - en av de første TV-skildringene av en transmann - en av showets største feilene . (I motsetning til den mer konstruerte Shane, var Max også tynnere skissert, uten fordelen av rike historielinjer om andre deler av livet hans.) Nå, mer enn et tiår senere, en omstart, The L Word: Generation Q , forsøker å rette opp avvikene i showets behandling av LHBTQ-personer på tvers av et bredt spekter av kjønnspresentasjoner. I et velkomment skifte gir den nye iterasjonen karakterene sine – spesielt de som er trans – plottlinjer, personligheter og estetikk som ikke er innrammet utelukkende gjennom linsen til deres marginalisering.
Mye har endret seg siden 2004, da I ordet hadde første gang premiere på Showtime. Generasjon Q kommer inn i et TV-landskap som allerede har blitt endret av serier med varierende skildringer av skeive mennesker, fra manusdramaer ( Posere , Oransje er den nye sort , Eufori ) til skummende realityprogrammer ( RuPauls Drag Race , Er du den ene? ). Selv om showskaperen Ilene Chaiken fungerer som en utøvende produsent ved siden av Moennig og andre tilbakevendende skuespillere Jennifer Beals og Leisha Hailey, hun visste at omstarten trengte for å ha en distinkt, moderne stemme. Da vi nylig snakket i Los Angeles, husket hun noen av de tidlige samtalene om den nye serien: T her burde være en ny type hovedforfatter/showrunner, og hun burde være en ung, utrolig begavet lesbisk som fortsatt er der ute i verden , husket hun at hun sa da. Jeg tror jeg sa noen som fortsatt dater s, la hun til. Det viser hvorfor jeg ikke burde gjøre showet.
Generasjon Q Den 34 år gamle showrunneren Marja-Lewis Ryan, som så den originale serien mens den ble sendt, sa at det ikke var vanskelig å utvide paraplyen, fordi jeg kommer fra en annen generasjon, sa hun. jeg hadde I ordet . [Chaiken] hadde ikke I ordet . Så mye som Ryans show står i gjeld til sin forfedre for entusiasmen til fanskaren og de spesifikke svakhetene til de returnerende karakterenes personligheter, drar omstarten også godt av noe mer immateriell: det felles språket som I ordet gitt til unge skeive mennesker som ble myndige under løpet (og til de som har sett det siden). Jeg må komme ut med et TV-program, bemerket Ryan. Og så fikk jeg også se tilbake og tenke kritisk på det som TV-student.
Den tilbakevendende L Ord rollebesetningsmedlemmene Bette, Shane og Alice har funnet seg til rette i sine komfortable liv, mens Gen Qers går inn i et mer usikkert klima. (Hilary B. Gayle / Showtime)
Omstarten tar seg opp med Shane, så vel som museumsdirektøren som ble ordførerkandidat Bette Porter (Beals) og radioprogramverten Alice Pieszecki (Hailey), 10 år etter at den første serien ble avsluttet. Seerne blir også introdusert for nye karakterer som utvider ensemblets utvalg: Den golden retriever-lignende Sarah Finley (Jacqueline Toboni), som er fremmedgjort fra sin kristne familie, går forbi Finley og nærmer seg Shane. Rasktenkende og familieorientert, Sophie Suarez (Rosanny Zayas) jobber sammen med Finley som produksjonsassistent på Alices talkshow. Sophies forlovede, Dani Nunez (Arienne Mandi), spiller først en folie mot Bette, før de innser at de har mer til felles enn de hadde forventet. Vi så at det ikke var noen latinoer på showet. Det var i Los Angeles. Det føles rart, bemerket Ryan. Showet representerer ikke alle mennesker ... For meg handlet det bare om å prøve å representere samfunnet jeg ser og bor i. Jeg bor i L.A., og det er asiater og latinske folk i L.A.
Med unntak av den velstående, velklædte Dani, den Generasjon Q rollebesetningen virker langt mer tilbakelent enn sine forgjengere. Finley, Sophie og Dani bor sammen med Micah Lee (Leo Sheng), en adjunkt som tar kjærlighetsinteressen hans ut på en første date med et gavekort (hvis avsløringen er forfriskende mer klimaktisk enn avsløringen av transidentiteten hans). Showet har også flyttet fra glanset West Hollywood til det mer jordnære Silver Lake, og dets Millennial-karakterer uttrykker økonomisk angst som nesten aldri ble diskutert i første omgang.
Generasjon Q L.A. har blitt formet av lavkonjunkturen, gentrifiseringen og politiske feil. En av grunnene til at Bette stiller som ordfører, sier hun, er for å ta tak i byens opioidkrise. For unge LHBTQ-mennesker er dette langt mer kjente bekymringer enn noen av det originale showets innbilninger. (Hvem kunne glemme den gangen arvingen Helena Peabody tok opp en pokergjeld på $50 000?) Referanser til den nåværende sosiale ordenens dysterhet tar imidlertid ikke tonen med skurrende utrop. Oftest er nikk til karakterenes kamp eller sosioøkonomiske bakgrunn inkorporert direkte i andre historielinjer. Sophie bekymrer seg for eksempel for å betale for bryllupet sitt. Finley stoler på datene hennes for å kjøpe drinker og tilbringer tid i den nyrike Shanes enorme hus delvis for å unnslippe sine egne trange boligkvarter.
Micah Lee (Leo Sheng) bor også sammen med Sophie, forloveden hennes og Finley. (Hilary B. Gayle / Showtime)
I mellomtiden, der den originale gjengen regelmessig så ut som om de nettopp hadde gått ut av en eksklusiv salong, Generasjon Q skjever mer DIY. Som sjefen for seriens håravdeling, Matthew Holman, sa det til meg, ser Finleys klipp ut som om en av venninnene hennes nettopp har gjort det på kjøkkenet. Sophies barberte sider og naturlige krøller føles i mellomtiden like påvirket av Silver Lake og Los Feliz-omgivelsene som av YouTube-opplæringen til utallige skeive internettkjendiser. (Ryan bemerket for meg at hun er takknemlig for at teamet hennes kan håndtere karakterenes stil: Hår og mote er mine svakheter som kreativ, sa hun med en latter. mye hver dag.)
For showets kostymedesigner, Deirdra Govan, ga stylingen av Gen Qers sammen med de mer kjente tilbakevendende karakterene en todelt utfordring. Jeg ville definitivt holde meg unna flanellen. Jeg ville vekk fra L.A. det var og det er veldig tydelig, sa hun. I tillegg tilbød internett nye inspirasjonskilder. Det er ikke lenger slik at vi som designere kommer inn og sier: Hei, se på dette. Nei, [rollebesetningen] kommer inn og i tillegg til det jeg tar inn, sier de: Hei, jeg så dette på Instagram. Hei, jeg så dette på sosiale medier. Jeg er veldig interessert i dette utseendet. Kan vi få dette til? og vi tanker sammen. Den samarbeidsprosessen har gitt den nye rollebesetningen en desidert Tumblr-aktig estetikk.
Avgjørende er at dreiningen bort fra gjenkjennelige stereotyper også strekker seg til showets transkarakterer. Verken Micah eller Pierce, Bettes kampanjeleder (Brian Michael Smith), bestemmer stilen hans gjennom sin overgangsreise, en distinkt forskjell fra Max sin estetikk og historie, hvorav de fleste eksplisitt relatert til hans trans-ness. Pierces dresser og ro samsvarer med arbeidsgiverens; Micahs T-skjorter er parallelle med hans californiske og uformelle tilnærming til undervisning. I motsetning til sine forgjengere, transmennene til Generasjon Q bli komfortabel i sin egen hud, og blir støttet av samfunnet rundt dem. Fra og med sesongens tredje episode har ingen av karakterene blitt sett på med mistenksomhet eller forakt. Generasjon Q finner fortsatt sitt spor, men med sin undervurderte respekt for en rekke rare estetiske presentasjoner, er omstarten et velkomment tillegg til en fortsatt slank LGBTQ-kanon. Som Ryan sa, vi får egentlig ikke så mye til – queer representasjon eller kvinner egentlig i det hele tatt … Vi får ikke være vår egen superhelt.
